Mostrando entradas con la etiqueta Carolina Herrera. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Carolina Herrera. Mostrar todas las entradas

lunes, 24 de julio de 2023

Latinas de Ayer: De Madonna a Maradona (Bodas de fines de Los 80)

 


La segunda mitad de los 80 fue testigo de bodas de duquesas,  la reina del pop, El Pibe de Oro,  y el auge de una modista venezolana que incursionó en los trajes de bodas de las famosas.

1985. Primera Boda de Madonna

Una boda que dio mucho que hablar ese verano fue la protagonizada por Madonna y Sean Penn, ese junio de 1985. Cientos de invitados se aglomeraron en Malibú para ver casarse a quien todavía no era icono del pop, pero ya se había hecho de un nombre en la música. También la fiesta había atraído a miles de fans del “Niño Terrible” de Hollywood que era Sean Penn. Muchos se quedaron con un palmo de narices. La ley ese día era privacidad total y los novios habían contratado guardias que exigían ver invitación antes de dejar pasar a nadie al recinto.

En las cercanías se apostaban curiosos armados con binoculares y los drones de la despreciada prensa revoloteaban sobre el espacio donde se oficiaba la ceremonia. Llegó un momento en que el novio sacó un rifle y amenazó con disparar a lo helicópteros.



Fue una boda familiar con Paula Ciccone, hermana de la novia, de dama de honor y Rocco, el amado padre de la cantante,  entregándola en el altar. Marlene Stewart que fungía como diseñadora del vestuario de Madonna en sus tours,  fue la encargada del vestido de novia. Una creación que de la cintura para abajo era Princesa Disney y de la cintura a los hombros era Miss Universo, con una banda de gasa rosada cubierta de flores artificiales, pero que incluían pétalos de rosa reales. El toque irreverente lo puso un sombrerito hongo negro del cual pendía el tradicional velo.



Como sabemos, esa pareja no duró mucho. En 1989, se divorciaron tan escandalosamente como se habían casado. Madonna tendría dos hijos antes de casarse nuevamente en el 2000 con el director Guy Ritchie, padre de su hijo Rocco, de quien se divorciaría en el 2008.

Sean Penn pareció encontrar estabilidad con Robin Wright con quien tuvo un largo romance (7 años) y dos hijos antes de casarse en 1996. Catorce años más tarde se divorciaron.  El tercer matrimonio del actor no llegó a durar ni un año. Hay gente que no nació para casarse.

1986 La Duquesa de York

Hagamos de lado a los plebeyos y pasemos a las bodas reales, o sea de la realeza. En 1986 tuvimos una segunda boda real cuando Sarah Ferguson se casaba con el soltero más cotizado de la Familia Real británica, Andrew,  Duque de York. La pobre Sarah era un patito feo al lado de su concuñada,  la elegante Princesa de Gales. Desgarbada, pelirroja, tirando a gordita, se decía que era vulgar y que no tenía gusto para vestirse. Nos esperábamos cada adefesio.



Nuestras esperanzas fueron defraudadas esa mañana de julio cuando “La Ferguson” como la llamaban los irrespetuosos,  apareció vestida como debe ir una duquesa. Conocedora de sus limitaciones, la pelirroja escogió a una diseñadora muy hábil llamada Lindka Rogers para que no la hiciese pasar vergüenzas, Aunque Sarah estuvo a punta de lechuga y agua por un par de meses hasta perder 26 libras (11 kilos) , Lindka le había diseñado un vestido de falda levemente evasee y un corpiño ajustado y con varillas como si fuese un corsé decimonónico.

La futura Duquesa de York estuvo encima de su modista vigilando cada bosquejo. Se usó hilo de plata para los bordados del vestido y del velo. Fergie quería helicópteros y osos de peluche como motivos en su traje, por suerte recapacitó y se decidió que se bordarían anclas y abejitas. El velo tenía una cola de seis metros y lo sujetaba una diadema encargada por Isabel II que sería el obsequio a su nueva nuera y a la que, a pesar de sus chifladuras, siempre quiso. Por algo le dejó sus corgies.

Ese día tuve que trabajar y después correr a la ciudad al dentista. Preferí saltarme un bus y caminar por Manhattan siguiendo la estela de televisores que muchas tiendas habían puesto en los escaparates para que los transeúntes siguiésemos la boda. Me impresionó realmente lo bien que se veía Sarah.



El vestido fue confeccionado en seda, no tafetán como el de Diana. Fergie había seguido el matrimonio de su concuñada y notado que el tafetán se arrugaba fácilmente por lo que escogió una tela menos complicada y más barata. Aquí les dejó una foto de mi álbum sacada de Pointe de Vue, revista francesa dedicada la realeza y a la nobleza. Ahí vemos a Diana que, en un gesto de humildad y solidaridad con su nueva amiga, usó un vestido de calle que ya había lucido antes. No quería apantallar a la novia.

Noten que es un vestido feo, complementado con un tricornio de pirata. Hasta Diana trata de ocultarlo cargando a Harry. Contrasta con su concuñada que por una vez se ve elegante en un dos piezas de encaje amarillo y con la Princesa Margarita en un precioso vestido estilo 40s, en seda color turquesa.



Diana y Sarah fueron amigas hasta la muerte de la primera. Los Duques de York estuvieron casados una década,  tuvieron dos hijas y se divorciaron en 1996. Ambos han dado escándalos terribles, pero lo extraordinario es que siguen siendo amigos y la Reina siempre los perdonó. Algo de bueno tendrán que tener, digo yo.

1986 Carolina viste a Caroline

Estados Unidos no es una monarquía, pero lo más cercano a su realeza son Los Kennedy. En 1986, el Clan Kennedy se reunía en su bastión ancestral de Hyannis Port para celebrar la boda de Caroline , hija única de JFK. Tío Ted la esoltó al altar para convertirse en Mrs. Edwin Schlossberg en una discreta boda católica (a pesar de ser el novio judío).  La madrina fue Maria Shriver Schwarzenegger, prima de la novia. Las siete damitas de honor también fueron primas de Caroline. La abuela Rose ofreció el banquete nupcial, pero la más importante contribución la hizo la madre de Caroline

 Jackie le encargó el vestido de su amiga a una amiga venezolana. Carolina Herrera se estaba abriendo camino en el diseño de vestidos de novia, pero sería este modelo el que le hiciese famosa en la alta sociedad estadounidense y fue el empujón que necesitaba su hoy legendaria carrera para despegar.



Confeccionado en organza de seda blanca, la hechura es exquisita con un guiño a la moda de finales de esa década en que se habían reversionado los modelos de Los Locos 20 con cortes debajo de la cintura. Este traje tiene ese corte en la cadera del que sale una falda bouffant. Yo tuve uno así negro y blanco que usé para la Opera el 89.



El corpiño es ajustado con mangas cortas,  cuello redondo y bordado con pequeños tréboles. Interesante que Jackie usó un vestido de novia creado por una diseñadora afroamericana y su hija uno diseñado por una couturier latina de ayer y de hoy.

Treinta años más tarde, Madame Herrera ha diseñado vestidos más célebres desde el romántico usado por Bella Swann en Crepúsculo hasta los shorts de satén que la influencer Olivia Palermo usó para su boda. En cuanto a Los Schlossberg, a pesar de tres hijos, se separaron en el 2015, aunque no se hayan divorciado.

 Carolina Herrera diseñó el vestido de novia de Kristen Stewart en Twilight
 Los "infamosos"shorts de satén bajo un faldellín transparente. Lo que Olivia Palermo solicitó de la modista venezolana

La Desopilante Boda de Margarita Rosa y Carlos Vives

Pasemos ahora a las telenovelas sudamericanas que en 1988 celebraban una boda en la realidad, pero que ya venía de la pantalla chica.

Hoy decir Carlos Vives y Margarita Rosa de Francisco es hablar de leyendas de música y televisión latinoamericana, pero en 1986 saltaron a la fama en su Colombia natal por una exitosa telenovela llamada El Gallito Ramírez. Como es costumbre pronto se filtraron rumores de que los protagonistas andaban de romance por el set. Hasta filmaron comerciales juntos.



Aunque el público pensó que esto rumores eran parte de una campaña publicitaria, El Gallito Ramírez y su Niña Mencha seguían viviendo su amor en la realidad y para 1988 ya habían escogido fecha de boda. Esta tuvo lugar en Cali, tierra natal de Margarita, en la Iglesia de La Merced.



Adentro del recinto se congregaron amigos y parientes, afuera se aglomeraban fans que habían venido hasta de pueblos cercanos para ver casarse a la novia. Esta casi no llega, la muchedumbre le impedía el paso, el ramo de flores quedó destrozado. De milagro que no encueraron a Margarita Rosa porque, aunque del cuello para arriba era una novia tradicional con perlas, azahares y largo velo, su vestido era tan, pero tan escotado que un jaloncito hubiese tenido a la futura Gaviota haciendo un topless. El vestido era bastante feo y poco adecuado para una boda por la iglesia, tenía unas mangas falsas que parecían vendajes en los antebrazos.



Margarita Rosa y el cantante duraron dos años juntos. Carlos diría más adelante que ella no lo quería suficiente. El revitalizador del vallenato se ha casado dos veces más y tiene cuatro hijos. Margarita Rosa nunca más volvió a casarse, no ha tenido hijos y cuando habla de su matrimonio lo hace con cierta nostalgia adjudicado al fracaso de este a que tanto Carlos como ella eran “muy jóvenes”.

 1989 la Boda de una Descendiente de Moctezuma

Fue un año de bodas variadas entre los famosos. En septiembre se casaba un soltero cotizado del; jet set ibero. Kyril de Bulgaria no sería el mayor ni el heredero al trono del país balcánico, por era el más mediático. Quien yo veía como esposo de la Infanta Cristina, desposó a Rosario Nadal en septiembre de 1989 en la capilla de Santa Ana en el palacio de la Almudaina,  Palma de Mallorca. Rosario era hija de una principal familia mallorquina, descendiente de los Condes de Colcau y (toque latino) descendiente directa del emperador Moctezuma.

En ese entonces,  Rosario estudiaba arte en Inglaterra y trabajaba para la famosa Christie’s. Ella y su marido llevaban cuatro años de noviazgo. La boda atrajo a toda la realeza europea. obviamente estaba ahí la Familia Real Española que se fotografíó junto a los novios. También asistió la abuela del novio, Giovanna de Saboya, ultima reina de Bulgaria.

                                    Los novios junto a Sus Majestades
                                      La ex reina Giovanna de Bulgatia, abuela del novio

El vestido de la novia fue diseñado por el modisto catalán Gustavo Puente. Como fue boda de tarde, era cerrado y de manga larga, modelo sobrio sin grandes adornos. El velo iba prendido con una soberbia diadema de brillantes que se cree fue confeccionada para Eugenia de Montijo.



Los Príncipes de Preslav se establecieron en Londres. En veinte años tuvieron tres hijos,  antes de separarse en el 2019. Durante ese tiempo Rosario se hizo famosa como influencer, socialite y modelo que son las vías en las que destacan las niñas aristocráticas. Sin embargo, donde más ha sobresalido es en el mundo de las artes asesorando varios museos españoles y cofundando en México, tierra de sus antepasados, la Colección Jumex.

Cuando se Casó El Pibe de Oro

En noviembre de 1989, Buenos Aires se preparaba a asistir (aunque fuese en espíritu) a la boda del ídolo de masas, Diego Maradona que se casaba con Claudia Villafanez quien fuese su vecina y novia de adolescencia,  y pareja. Después de una década de convivencia y dos hijas, Claudia se enfundó un ajustado vestido corte sirena ‘diseñado por Elsa Serrano, conocida modista porteño. Hecho con finos materiales europeos,  el vestido estaba bordado con pedrería fina y canutillos de cristal francés.

                                       El vestido de Claudia en el taller de Elsa Serrano

La boda fue en Buenos Aires en la  Basílica del Santísimo Sacramento. El banquete tuvo lugar en el afamado Luna Park . Toda la boda, por ostentosa fue tildada de ‘faraónica”,  la araña de cristal que colgaba sobre la fiesta media seis metros, la torta media ocho metros. La lista de ilustres invitados incluía desde Fito Páez al futuro presidente Mauricio Macri. Dos invitados de gran categoría no pudieron asistir debido a la falta de seguridad que ofrecía el evento: se trató del Presidente de la Nación, Carlos Menem ¡y  del Comandante Fidel Castro!



Después de la boda, los novios sus hijas y amigos cercanos  se fueron de luna de miel a Capri. Tan costosa y escandaloso como la boda fue el divorcio que tuvo lugar catorce años más tarde. El crack del futbol recibió noticia de los trámites iniciados por su cónyuge en Cuba donde se hallaba hacia seis años internado en un centro de rehabilitación para curarse de una narco dependencia que casi le había costado la vida.

Aprovechándose de eso, y harta de las infidelidades del marido, Claudia solicitó el divorcio argumentando “abandono de hogar”. Aparte, exigió la tenencia de las hijas,  $3, 500 mensuales más la mitad de las ganancias del museo que Diego había fundado y que llevaba su nombre. Aunque consiguió todo, Claudia no pudo evitar que su ex marido la siguiese amando y buscando hasta el día de su muerte.

La Princesa Diana Ameniza una Boda.

Si he escogido esta novia es por dos razones. La primera es que las Latinas de Ayer—al igual que las de hoy—vivimos pendientes de los quehaceres de la Familia Real Británica. El segundo es que la belleza y originalidad el vertido lo ameritan.



En 1989, en la iglesia de St. Mary en Gran Bington se casaba el Vizconde Althorp, hermano de la Princesa de Gales, con la modelo Victoria Lockwood. El Clan Spencer en pleno vino a acompañar a Charles. Obvio que no faltó su hermana. Incluso su sobrinito Harry, entonces una criatura adorable,  fue un pajecito.


                                        Ay que bonito Harry de sombretito

Lo primero que noté a medida que cortaba las fotos de Point de Vue para mi álbum fue la extremada delgadez de la novia que evidenciaba su anorexia. Lo segundo fue el vestido que la hacía parecer una rena del Medioevo.

Para ese día,  el diseñador de origen polaco Tomasz Starzcewski creo un traje de corte medieval confeccionado en brocado en seda ribeteado de pieles, con doble hilera de botones de perla que cerraban el cuello alto,  y con un corte en la cintura. Luciendo como la Reina Emma de Valhallah, Victoria portó la célebre Diadema Spencer, pero parece que se olvidó del peine, ese cabello estaba simplemente desordenado. No fue el único desorden de esa boda.



Diana se ve muy ordenadita en la foto oficial, pero durante el banquete le bajó la locura y la desató en contra de su odiada madrastra. De los inultos pasó a los golpes,  y acabó aventando a la pobre Raine por las escaleras. Solo porque D-s protege a los locos que no le quebró el cuello a la esposa de su padre y acabó en la cárcel y el manicomio..



Sobre los novios solo queda agregar que estuvieron casados ocho años y tuvieron cuatro hijos. Los trastornos alimenticios de Lady Althorp, luego Condesa Spencer, aunados a su alcoholismo y drogadicción,  no trajeron armonía al hogar. Para evitar la luz pública, Charles se llevó a su familia a Sudáfrica a vivir.

Buena idea, ocho años después de su divorcio, Victoria se casaba con el millonario sudafricano Jonathan Aiken con quien tendría otro hijo antes de divorciarse en el 2005. Su hija mayor Lady Kitty también se casó en Sudáfrica con otro millonario. El traslado les hizo bien. Lord Spencer volvió a Inglaterra,  ha tenido dos condesas desde su divorcio,  y ha agregado tres hijos más a la familia.

Así acabamos la década de Los 80. Tengo que investigar los últimos diez años del siglo XX, pero si mal no recuerdo Catherine Fulop se casó dos veces en Los 90;  hubo bodas mediáticas de Bibi Gaytán y de Lucero, fue la década de los primeros matrimonios de Sofia Vergara y Cecilia Bolocco;  y en España hubo desposorios de la realeza por partida doble. Espérenos,  que en agosto volvemos.

 

 

 

 

miércoles, 26 de septiembre de 2018

1979: El Final de la Era Nostálgica



El final de Los 70,  cierra el ciclo nostálgico, no porque se haya agotado la pasión por el pasado, sino porque ya el sincretismo,  en lo que se refiere a guardarropa,  está impreso en la mente del publico y de los diseñadores. La tendencia de  combinar diversas tendencias vintage,  que deja establecido el 1979,  perdurará por toda la próxima década.

El cine retro considera su misión cumplida. Para 1979 ya no tenemos ese aluvión de period pieces, aparte de un par de filmes sobre la Segunda Guerra Mundial que será un obsesión de las miniseries de los 80s. 1979 trae dos romances entre soldado americano e inglesa:  en “Yanks” con Richard Gere,  y “Hannover Street” con Harrison Ford, pero ni Lisa Eichorn en “Yanks” ni Lesley-Anne Down (que se la pasó la película o desnuda o en uniforme) contribuyen a la moda nostálgica.

La televisión también se adhiere a ese frikismo bélico. Después de “Pearl”,  viene la esperada  versión de From Here to Eternity de James Jones. Recordada más por la química candente y las escenas de cama entre William Devane y la desaparecida Natalie Wood, “De aquí a la eternidad” también tiene la mala fama de no incluir un vestuario de acuerdo con la época. Natalie luce un guardarropa Chica Cosmo 1976, y Kim Basinger en el rol de Alma (que le ameritase a Donna Reed un Oscar) se ve anacrónica con esos cabellos lisos y lacios. Solo en el epilogo se aleja un poco de esa imagen tan moderna.

Mucho más apegada la moda de los 40 estuvo la adaptación de The Last Convertible de Anton Mayer. En esta miniserie se hicieron algunos cambios que pueden molestar a los amantes de tan gran novela, pero Deborah Raffin como Chris, la estudiante de Berkley de la que se enamoran cuatro chicos de Harvard en vísperas de Pearl Harbor   lució un guardarropa digno de esa época.


No solo en Estados Unidos está de moda la Segunda Guerra Mundial. La BBC crea ese año una miniserie titulada “Danger UXB”que explora el mundo de los heroicos, pero olvidados, equipos encargados de desactivar bombas sin explotar durante el Blitz. Además de un vestuario fidedigno,  nos trajo un Anthony Andrews arrebatador, dos años antes de romper corazones de todos los géneros como el exquisito y andrógino Lord Sebastian Flyte en “Brideshead Revisited”.

Esa primavera, Burda decide mantener el zeitgeist y sus modelos siguen un estilo Cuarentero.

En cambio,  Givenchy ofrece unos camiseros más formales, de corte princesa,  con faldas menos amplias que el año anterior.

En la Argentina se abraza esta moda sencilla de túnicas corte princesa y sin mangas para el verano, como lo vemos en esta portada de Para Ti.

En México la moda  ha entrado con vigor, como lo atestigua la telenovela del año “Los ricos también lloran” donde la villana Ester (Roció Banquells) luce vestidos estampados parecidos a los modelos de Dior del ’78,  y esas amplias faldas.

La moda romántica y retro alcanza hasta lo vestidos infantiles como vemos en este comercial de Tiendas Liverpool.

Una moda sincretista del ’79 serán los pantalones con faldas. Así mismo. Comenzó con modelos nocturnos propios de discotecas. Strapless de sedas con lentejuelas y faldas abiertas que exponen esos pantalones de satén , Onda Vaselina, que ahora también son de seda. En “Los ricos “recuerdo que tanto Roció Banquells como  Verónica Castro los lucían. No he podido encontrar fotos, pero este modelo de Burda es parecido.

También este Dior en seda color malva.

No sé de donde originó esta moda, pero parece que el ’78, a Dior le vino la ventolera de inventarse faldas abiertas sobre bombachas como los traje de baño de la Belle Epoque. Por suerte no pegó.

Sin embargo, los pantalones ajustados de punto ( los llamamos “calzas” en Chile) se siguieron usando ese invierno con túnicas largas de lana. Una curiosa manera de fusionar lo retro con lo moderno, como lo muestra este video español.

Pero llegado el invierno, ya no hay mayores dudas. El glamur impera como lo muestra esta portada de Vogue.

Hasta la chabacana cultura Disco está evolucionando debido a la aparición de esos exclusivos clubes neoyorquinos como “Studio 54”y “Zenón”. En esta foto,  dos Latinas del Ayer lucen sus galas retro en Studio 54. Una es Bianca Jagger que,  pronto,  dejará atrás su imagen de Party Girl para convertirse en activista de los Derechos Humanos. La otra es una dama de sociedad venezolana que en la próxima década (y hasta el día de hoy) dominará el mundo de la moda. Se trata de Carolina Herrera.

Tan bella y elegante era Carolina que Robert Mapplethorpe la fotografiará ese año en galas muy de los 40.

Es que esa era la imagen de lo chic, de lo glamoroso, de lo sensualmente exótico ese año. Cuando una mujer misteriosa , interpretada por Christian Bach, aparece en “Los ricos también lloran” viene con ese look de femme fatale del Hollywood de los 40.


En Sudamérica se sigue la onda romántico-retro a juzgar por este anuncio comercial brasileño.

En las pasarelas,  Lanvin le da un toque de glamur del viejo Hollywood a estos pantalones que hubiesen gustado a Joan Crawford.

Para vestidos,  las sedas orientales de colores vibrantes, como esta túnica carmesí de mangas kimono y fajín lila.

O este sin mangas de seda color fresa con falda vaporosa.

Para la calle siguen los tailleur con chaquetas de color diferente a la falda, fluidas y livianas, y el toque vintage de corsages de flores para el ojal.

Balmain le apuesta a los 40 con capas y pieles.


La gran amiga de las pieles ese año es Nina Ricci. Aunque su vestuario sigue una línea fines de los 50.

Oscar de la Renta,  en cambio,  vuelve los ojos a las modas post-Depresión.

Las faldas amplias siguen usándose como lo podemos ver en este comercial soviético, ósea la moda llega hasta más allá de La Cortina de Hierro.

En Burda vemos un tailleur retro confeccionado en crochet.


Los tejidos y prendas de punto se ponen de moda para el tiempo frio, como vemos en estos conjuntos del catálogo de Spiegel de Otoño-Invierno 1979.

Spiegel trae unas tendencias eclécticas y semi sincretistas para ese otoño. vemos severos trajes sastres confeccionados en pesados paño de lana con esas corbatitas de lazo de zapatos y estilos de los 50, pero también hay estilizados tailleurs de los 40 con pieles muy retro. Y mis combinaciones favoritas ese año, faldas plisadas, cowl neck sweaters y blazers desabotonados.

Las corbatas también están de moda lo vemos en la portada del Vogue Italiano.

Y Hola en su portada ilustrando la moda otoño invierno, le va a la corbata, al rojo y al glamur vintage.

Al parecer en Colombia, triunfaba el eclecticismo sartorio  porque en esta ilustración vemos dos estilos: faldas de largo Chanel con pliegue abierto. Al lado,  un traje típicamente retro estilo Años 30. Vinculo en común, los tonos violáceos.

El lila también gusta a Halston que diseña este glamoroso vestido estilo 40s. Curioso, pero en 1987, el catalogo Avon sacó este mismo modelo y yo lo compré. Obvio ni el material ni el precio se parecían al Halston.

Hablando de Halston, se une el modisto a la onda “voluminosa” para sus abrigos invernales. Otra reminiscencia del New Look, pesados, gigantes. Te caías en la nieve y te tomaba media hora ponerte de pie.

Pero incluso los tapados de media estación seguían modelos antiguos.

Otra novedad es el chaquetón tres-cuartos, de estructura lisa, casi tubular que llega al muslo y se usa con faldas. Yo tuve varios y eran muy útiles, flexibles y cómodos como estos del catálogo Fall-Winter 2019 de Spiegel.

También, fue un invierno frio y que comenzó temprano, se usaron abrigos en línea trapecio.

Y Pierre Cardin lanza estos abrigos de hechura cuadrada,  “boxy”,  con gigantescas hombreras que ya presagian las modas Ochenteras.

Es que los 80s, sin necesidad de ser nostálgicos, seguirán estilos retro sin mediar un cine los guie. La minifalda regresará el verano de 1981, pero esa primavera cuando el Príncipe de Gales presente a su prometida, Lady Diana llevara un tailleur de hechura y largo de falda que  evoca a los 50.

Diana, que definitivamente será el árbitro de la moda en su breve vida, favorecerá las faldas largas en su rol de Princesa de Gales.  Su pasión por minis y pantalones fue parte de su nueva imagen tras el divorcio. Pero también favorecerá otras trends que se volverán tendencias en los 80 como el uso de terciopelos, lames para la noche,  y lunares y vaporosos camiseros para el día.
La Princesa retro

Fue también una gran propulsora de los vestidos de cintura baja, y cortes en la cadera que convertirían la segunda parte de la década en un retorno a los Locos 20. El eclecticismo sartorio que impusiera la Era de la Nostalgia seguiría gobernando hasta nuestros días,  los caprichos de la moda. A comienzos del Siglo 21 hubo una pasión por la moda hippie y en el 2010 un regreso a las líneas de los 40.
Diana y la moda de Los Locos 20

Lo que nunca más se ha recuperado es la pasión por el glamur. Ahora que está de moda todo lo de los 70s, tal vez se podría intentar recobrar , pero para eso tendría que cambiarse nuestra manera de pensar. Y es que al final la verdadera moda es siempre hija de su zeitgeist.